编者按 4月24日下午，腾讯独立游戏孵化器在成都举行了独立游戏开发者沙龙。本次活动约请了几位优秀的游戏人分享他们的研发阅历，其中，来自腾讯互娱游戏研讨中心的专家胡敏，分享了主题立项法，为大家提供游戏创新的新思绪。

以下为演讲内容以及现场答疑：

先做一个复杂的自我引见，我来自腾讯的游戏研讨中心。我其实跟各位一样，我也是做独立游戏出身，阅历过了做独立游戏一切的事情，虽然是一个文科生，但做过策划、程序、美术、音乐等独立游戏人必须了解的事情 。

我们做游戏究竟应该是从什么中央末尾？我们就来聊聊“末尾”。包括我多年做游戏的阅历，包括我跟国外的一些游戏人交流事先的一些新的想法和思绪，明天跟大家分享一下。

大家先看一张图。

我最近天天都在《怪物猎人》的炎火村吃团子，然后末尾抱怨开发商：你换个主题，连肉都不给我吃了，真的是十分之过火对吧？这猎人生活过得太惨了。

但是正在跟我朋友诉苦的时分，我一个正在做独立游戏开发朋友也在跟我诉苦。他觉得玩家越来越苛刻了，对游戏的评价都是“千篇一概”、“换皮”、“毫无兴味”、“没有亮点”等等。

然后我去问了一些我觉得过得比较好的开发者们，发现了他们更深层次的焦虑。

“我的玩法明明很好玩，但是那些玩家他只关注我的美术好不美观。”

“为什么玩家和发行都说我的游戏看起来没有特征？”

“先做玩法还是先做故事？我的世界观写了30万字了，但没有投资人在乎。”

“我真实想不出创新的玩法了……干枯了！”

假设你有以上的困惑，也许明天可以尝试换一个思想方式，听听我不断在研讨和探求的游戏设计法——你的游戏，有“主题”吗？

主题是什么？百度百科上写的很清楚，是“艺术创作灵感的来源”。

“你的游戏有主题吗？”当我问别人这个成绩的时分，他们第一反响是，为什么问我这个成绩？不是应该问我的游戏怎样玩吗？难道能靠“主题”吃饭吗？实践上对某些行业而言，主题还真能吃饭，比如酒店行业。

为什么？用不同的主题，可以丰厚顾客的选择，实践上，就是在尊重人爱好的差异化。

那么，我们游戏界有没有去尊重人的爱好差异呢？严厉来说，这几年真的不太多，我们的游戏界也许越来越保守了。

但是这种越来越保守的做法真的是游戏本来的样子吗？实践上并不是的， 在二三十年前的游戏时代，你会发现开发者在主题上的探求比如今来说真的是大胆许多。

左边这款游戏，应该很多人喜欢吧？《大航海时代》，小时分考天文的时分要靠它。不知道大家有没有玩过《大航海时代3》，这才是《大航海时代》历史上最开放世界的一款，也是我最喜欢的一款，它最大的特点是“真实”。

玩家作为一个冒险者，去到一个新中央，甚至要重新学那个中央的言语。我曾经漂流到中国，但是到了中国以后，我发现我不懂中国的言语，所以我没办法在那里停止任何的贸易，所以我只能在旅馆外面睡了三年，由于我的资质太差了，睡了三年我才学会了中国的言语，然后才能看懂那些NPC说什么。

如今的游戏界vintage复古潮盛行，但我们真的是在思念那个时代蹩脚的游戏操作吗？

实践上，我们是在思念那个时分最共同的本人。

那个时分的游戏虽然受制于技术，但策划依然可以用有限的表现力去完成丰厚的游戏性。

技术进入了平台期后，这个时代跟那个时代其实莫明其妙的似乎末尾相似了，所以我们如今也需求呈现最共同的本人了 。

你用投资人的视角来了解。假设我们尊重了玩家的爱好，差异化意味着什么？意味着我们紧跟着热点是确实没错，由于玩家爱好差异化就是跟着热点走的。异样我们由于聚焦在了资源下面，不糜费开发成本，关于投资人来说，这是妥妥的好方案，完美。

但实践上对游戏制造者来说，是不一样的。

做游戏必须得有：从哪里末尾。

所以游戏立项的时分，我不是应该先做玩法吗？我为什么要做主题？

我的建议是，做游戏的各位，能够都要先想一件事，你本人能做什么？擅长什么？有多少资源？

下一步就是要知道，不同的末尾方式需求哪些不同的资源。

假设我要用技术来驱动游戏，我应该有足够的自信，设计思绪也要足够明晰，玩法有足够的创新度，不管包装如何都不会影响游戏的好玩程度。并且，拥有足够的试错成本和验证成本。

但是假设我要用主题来驱动设计，你希望它不被特定的玩法约束，你清楚的知道本人的开发资源是有限的，你需求做聚焦式开发。也就是说，你需求“懂”它。

前面说到，如今的游戏也进入了一个平台期，游戏创新的成本和难度十分高，因此在做游戏的时分，团队很难容忍本人犯错，承受不了开发失败的结果。

如今玩家的选择比以前多了100倍，所以你在与大量的游戏争夺时间。

游戏不够直观，异样在互联网上发布，要吸引玩家关注本人也是很困难的。

主题性不够剧烈的话，你的宣发也很痛苦，由于作品缺少排它性。

主题是驱动法的益处，似乎在平台期显得特别有利。

所以各位要试一下吗？主题式的驱动法。

首先你先明白一件事情，你真的了解这些主题吗？足够的了解就会为游戏带来足够的游戏性。

于是，就有个成绩，我们真的了解吗？

这里有三个游戏跟大家聊一下，足够虚伪和真实之间的距离究竟在哪里？

左边这个游戏名字叫《包青天》，但这个游戏的主角其实不是包公而是展昭，然后这里游戏中的展昭不是“一个”展昭，而是“一只”展昭，为什么？展昭的绰号叫什么？“御猫”。

这就是虚伪的了解。把别的名词给它硬套上去，然后自创了一些逻辑去搭配。

当然从虚伪的真实之间其实还有一个过渡期，异样做明星游戏，中间那款叫《明日之星》，它跟隔壁的《明星志愿》是一个时代的游戏。它比《明星志愿》更像演艺圈，玩家作为一个经纪人，不只要安排好艺人的生活，还要去讨好别人获取资源，同时艺人能够会不听话，为你带来费事。虽然这款游戏愈加真实，但负面心情多到让人感受不到“乐趣”。

而《明星志愿》这款游戏给人觉得愈加清爽、积极、向上，我只需有才能，就可以取得对应的名次，拍了好的剧就能失掉好的结果。

所以真实的了解真的是什么？

阅历足够的状况下，我必须得产生独到的见地。

左边的《明星志愿》它并不像中间的《明日之星》一样，把真实呈现给你看，他本人解读好以后，呈现了另外一个更积极更阳光，更被大众所等候的，契合我们预期的一个文娱圈的样子。

它快速的定义出作风化标签化的内容。比如阐明星的生活最重要的是哪些东西？颁奖、通告、上节目，就这三个东西。

异样制造者要深入了解中的逻辑关系，并且快速找到冲突要素，冲突来自于什么？有人会抢你的通告，所以你的才能要比他们更强，所以你要重复的让明星们去尽量的想办法提高才能。

所以“懂”带来的益处是什么？

补足我们的沉浸感，更快的协助我们寻觅到契合游戏的作风包装方式，更快的帮我们处理掉同主题无新意的困扰，为我们带来创意的玩法。

我们作为中国人，我们最懂的应该是什么？我们本人。照理说应该是这样的，我们有上下五千年的历史，我们有无尽的素材，我们近代中国崛起的路途这么的迂回，这么的共同，我们有很好的民祖箍鸣和自信。

为什么不做有中国特征的东西？大家觉得国际审核严厉，但我们享用了它的了解门槛低和流量高的福利啊。

举个例子，中式艺术创作的这种美十分共同而淳厚。

委婉，悠扬，绵长，无论是在哪个时期，甚至在同一个朝代都能诞生完全不同的艺术作风。

真的有很多很精彩的东西，大家有兴味真的可以了解一下，考古是个很幽默的东西，我最近不断觉得三星堆假设用来做游戏，真的是个很不错的故事，很有想法的。

还有什么？我们的衣食住行的方式真的很特别，中国的“送外卖”，中国的“互联网的崛起”，有中国特征的，尤其是90年代的时分，中国的一些文明的东西演化的方式其实都是十分幽默的。为什么？中国开展的太快了，我们应该自豪，我们的国度是开展最快的国度。

我们是一个十分应该有文明自豪文明自信的中央，每个中央都有本人的特征，都有本人的美妙，为什么不把这些东西好好的做出来？我们“懂”的东西，可选的东西，真的太多了。成绩来了，“懂”完以后要末尾做，我们终于进入做的阶段了，怎样做？

1、先充分调查，完全了解本质，与从业者接触等等，延伸出本人的想法，共同的本人才是我们做游戏的中心的本质。

2、充分的研讨和预备，同时在这个进程中去寻觅你玩法的设计，留意，它不是机制驱动法，它是主题驱动法，所以它的玩法不是为机制效劳的，是为主题效劳的。

3、它可以是任何类型，任何形式，并且以呈现主题为重点，塑造冲突元素。

4、适当的取舍和简化是关键。假设你没办法用一句话或两句话描画清楚，可以活用侧面描画。

5、用该主题的中心受众来验证本人的选择，这是个最好的方向。察看一下他们最关注哪些元素。

Matagame永远是主题式立项法的最优秀范例， 它正好打破了第4面墙 ，不用玩法定义本人。

主题式立项法的最中心思绪，我给各位建议的是“抽取”。抽取你想要做的环境和背景，抽取情感元素，抽行为元素，抽这个东西折射出来的人和人的职业关系，行为逻辑和笼统，抽取出元素以后，然后停止总结，然后末尾找你的标签。

主题式立项法有四大准绳：

1、由于它内容没有固定的承载机制，所以不要去轻率定制它的类型。

2、由于它的传承本来就不是来自游戏界的，所以它应该更契合设计者的内容看法，而不是大众的看法，说白了就是，我的游戏应该更有我的特征，所以这才是我会把它引见给独立游戏人的缘由。

3、做游戏的人真的要愈加大胆，大胆且深化快速的抓取到主题的“关键词”，然后舍弃那些对你的了解角度不合理的关键词。而且，请记得我一个忠告，不要一味释放负面的东西，即使你要放负面的东西，请一定心中向往黑暗。

4、需求足够的生活阅历和想象力，让本人的想法思想变得更开阔。

多从不同的角度去解读同一个主题。去察看一个主题，你会发现你会得出很多幽默的结论。

用“属于你本人的主题”去打破固化，指引创造。才是我明天站在这里跟大家讲主题式立项法应该做的事情。

回到第一个话题，我们在炎火村的时分，为什么一定要吃团子？其实大家也发现一个成绩了，关于我们如昔日渐添加的开发成本而言，聚焦开发才是我们真正要做的事情。主题式立项法，可以协助各位尽快的找到本人共同的点，并且可以聚焦在资源的下面，这就是我们该做的事情。所以《怪物猎人》说我做和风的东西，为什么我不和风究竟？我就和风究竟吧。所以我们在炎火村还是吃团子，团子挺好吃的，谢谢大家。

Q 你好，听到你的演讲十分冲动，觉得除了我们团队，终于有人懂我了，我们整个游戏项目从头到尾都是以主题来停止立项到如今，我们讲的就是一个关于西藏的游戏，就是关于文成公主入藏的整个进程。但是如今我们遇到一个成绩，也和很多开发者聊过，我们游戏由于画风比较清爽心爱，就吸引了挺多轻度玩家，但是我们游戏内核还是一个比较硬核的解谜游戏，就有一个这样的冲突，如今似乎也没有什么好办法去改善。

胡敏：这能够也是主题式立项法会面临一个的成绩，很有能够我的团队配置它跟我想做这个主题不搭，你们选作风的时分，很有能够就存在这个矛盾。

在不能够改的状况下，你就只需求做一件事情，让你们前面的门槛变低一点，变得平和一点，渐渐的深化到前面比较重度的东西，让那些轻度玩家能一末尾玩出来。

假设你们的游戏如今曾经面临选择，玩家曾经吸引过去，你都不能够再改的状况下，我建议你也不要去动你游戏。在事先抽取的关键词里，选一下最积极向上、最复杂，最轻松的东西放在前面，把它做成关卡设计。

设计师一定要切忌“过度自我”，不要把本人太当回事。你擅长不代表玩家擅长，不代表你团队的人也能承受，你的游戏是要玩家来玩的。

所以你一定要明白一件事情，无论如何都是要让别人来品鉴的，一定要让别人有一个好的体验的曲线，就是特别平滑的体验曲线和自然的教学办法。

Q 你好，关于不要在主题中参加过多阴暗的东西，我想说关于一些主题，比如说深入的或许是一些理想性的主题，然后像赛博朋克那样，我既想表达其中深入的这个思想，又该如何让玩家在往常正常游玩中体会到快乐的觉得呢？怎样粗浅的表达？

胡敏：用一个戏剧的解释办法的话 “你们觉得最大的悲剧是什么？是悲剧。”

震撼人心的时辰一定来自悲剧之中的悲剧内核。我玩《赛博朋克2077》的时分，有一个区域全是渣滓场，事先我坐在摩托车上，从繁华的矮小上的都市往渣滓场开的时分，那一段是最震撼我的。典型的从悲剧到悲剧的一种呈现手法。